«No olvidéis vosotros que en América ser poeta es algo más que ser príncipe en Europa.»

[Carta de Federico García Lorca a sus padres.]

El Colegio de España, institución del Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades del Gobierno de España, acoge la exposición Tras Lorca por Nueva York 2017-2019. La obra de Santiago Arranz ha sabido conciliar las relaciones Arte-Sociedad en sus diferentes representaciones: Arte-Industria, Arte-Diseño, Arte-Arquitectura, Arte-Literatura, Arte-Filosofía. La profunda intuición del artista se ha plasmado en una larga trayectoria de creación, invención e innovación, jalonada por hitos tan relevantes como los Cafés Littéraires de 1990, las Ciudades Invisibles del mismo año, en un claro guiño a la obra de Italo Calvino; Kafka 2002-2006; el Vocabulario de Espectros, libro de 2007; los Diarios de Eugenie de Guerin, de 2007; los Monólogos en la Niebla, libro de 2013; Las Virtudes del Pájaro Solitario de 2014, hasta su obra de 2016, Tras Lorca por New York.  

Con una excepcional sensibilidad de artista y con la responsabilidad de un intelectual de su tiempo, ha sabido establecer las relaciones críticas entre el Arte y la Literatura. Su hacer nos recuerda a aquellos antiguos creadores de la tinta y el papel, del acero y el carbón, siempre suscitando ese ruido de fondo en el que la Historia se va configurando en el inconsciente de la memoria, siempre jalonada por esencias salvajes, por la resonancia de nuestra cultura inacabada, siempre actuante, reactivada por la incansable voluntad del artista.

En 2016, Santiago Arranz se sintió hechizado por Federico García Lorca y por su libro ‘Poeta en Nueva York’. Y decidió rendirle un gran homenaje con piezas muy distintas: óleos, esculturas, dibujos, instalaciones, obra gráfica. La pasión fue más allá: decidió marchar un mes completo a la ciudad de los grandes rascacielos, donde Lorca estuvo entre 1929 y 1930, y siguió sus huellas en Manhattan, en Central Park, en Harlem, etc. Estuvo en la Universidad de Columbia, y documentó sus pasos, sus búsquedas y sus rastreos con fotos y algunas notas. Todo aquello lo convirtió en una exposición, ‘Tras Lorca por Nueva York’. El artista aragonés expuso, en la Fundación Pons de Madrid, un ambicioso proyecto en torno al poeta granadino y su poemario ‘Poeta en Nueva York’.

Por aquel entonces, el artista representaba con sus palabras la honda intuición de su obra: “Con mi viaje a Nueva York en septiembre de 2017, quise reproducir el viaje de Lorca, casi 90 años después, para convertirme en pintor en Nueva York, asumiendo sus textos y sus vivencias, porque me niego a considerar que lo no vivido no forme parte de nosotros y no pueda modelar nuestro presente y ese es el sentido de esta exposición: hacer arte desde la mirada del otro. El arte como diálogo, no solo con lo que ya no está, con lo que hemos perdido de nosotros mismos, sino también con la literatura. Por eso recreé este mapa literario, de búsqueda sin encuentro de Lorca en Nueva York. Y lo hice partiendo de la lectura del libro ‘Federico García Lorca en Nueva York y La Habana, Cartas y Recuerdos’, de Christopher Maurer y Andrew A. Andersen, y de otras lecturas que me acompañaron por los lugares sentimentales por donde Federico García Lorca deambuló en su estancia en Manhattan en 1929-1930”.

Santiago Arranz quiso experimentar el arte desde la palabra, y desde la lectura de sus poemas, tejiendo la primera parte de este proyecto, las 35 fotografías de Nueva York, testimonio y prueba de su pasaje por la ciudad, que posteriormente fue asociando en un juego de ilustración con los 35 poemas del libro. Estas vistas fotográficas realizadas en diferentes lugares de Nueva York fueron veladas posteriormente, al sobreponer sobre ellas dibujos del mismo tamaño, realizados a lapicero sobre papel vegetal, lo que generaba un distanciamiento buscado, entre el tiempo de Lorca y el del artista, dispositivo que actuaba, a la vez, como soporte y símbolo.

Federico García Lorca hoy nos sigue enseñando a pensar con el corazón, a fascinarnos con la naturaleza, a naturalizar el mundo y nuestras ciudades, a encontrar en la mirada interior esa luz contra el nihilismo; nos enseña a poner a salvo la poesía y el anhelo por lo maravilloso y sobre todo a mirar desde el lugar del otro, comprendiendo su sufrimiento. Hoy, la obra de Santiago Arranz nos recuerda la urgente necesidad de encontrarnos en la experiencia del Arte y de la Literatura.

Luis Álvarez Falcón. Fundación Arranz-Raso.